Notre approche consiste à utiliser l’Histoire comme une matière première de conception pour générer le projet.dach&zephir
À propos
Biographie
Florian Dach et Dimitri Zephir, diplômés de l’École Nationale supérieure des Arts Décoratifs de Paris avec les félicitations du jury (2016), forment le duo de designers dach&zephir.
Les projets qu’il mène, mélange de ferveur et de poésie, ont vocation à être des porte-paroles de biographies et histoires plurielles — avec leurs richesses et leurs interférences — célébrant l’urgente et nécessaire diversité du Monde. Une approche qui s’inscrit dans la pensée Tout-monde du poète martiniquais Edouard Glissant1.
Leur travail a été, entre autres, exposé à la Carpenters Workshop Gallery de Londres, aux talents à la carte de Maison&Objet Paris, au MAD Paris, au Salon Satellite de Milan, au VIA, à la Dutch Design Week — Eindhoven, à Reciprocity Design Liège en Belgique, à Operae design Festival à Turin — Italie, au Mémorial ACTe en Guadeloupe ou encore au Shenzhen Museum of Contemporary Art en Chine.
En 2017, dach&zephir est nommé parmi les 15 emerging European design talents par Li Edelkoort, puis en 2018 et 2024, figure au FD100, les 100 designers français qui font rayonner le design français à l’international. En 2020, le duo — en collaboration avec le doctorant et designer textile Antonin Mongin — est lauréat du "Prix spécial du Jury" du 35ème festival international de mode à Hyères dans la catégorie « accessoire de mode ».
Salué pour la singularité de sa démarche sur la scène du design français – à travers notamment Élòj Kréyòl, une enquête de terrain qui s’intéresse aux histoires culturelles et créatives minorées des sociétés créoles des Antilles et les moyens d’en proposer une vision contemporaine et de transmission –, leurs créations, labellisées par la FME – Fondation pour la Mémoire de l’Esclavage (2017) font désormais parties des collections nationales du CNAP, du Musée des arts décoratifs de Paris, du FRAC Pays de Loire et du MNAM - Centre George Pompidou
En 2024, la Cité du design de Saint-Etienne consacre au duo sa première exposition monographique intitulée simé grenn. (tr. semer des graines).
Grand Prix de la Création de la ville de Paris 2025 (catégorie design/engagement), les designers collaborent avec différentes institutions (publique et privée) et des éditeurs internationaux sur des projets de design (commandes ou recherche). Ils animent des conférences et des workshops où ils partagent leur vision du métier auprès d’étudiants en écoles d’art et design.
- In Glissant, Edouard, Poétique, IV : Traité du Tout-Monde, Paris, Gallimard, 1997, 268p. Dans cette ouvrage, Glissant définit le Tout-Monde, un concept selon lequel notre monde actuel doit se raconter — et se partager — suivant des principes d’interpénétration des cultures, dans une véritable dynamique d’échange. ↑
Florian Dach and Dimitri Zephir, graduates of the École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs in Paris with the jury’s highest honors, form the design duo dach&zephir.
The projects they lead, blending fervor and poetry, aim to act as spokespersons for plural biographies and histories—with all their richness and interferences—celebrating the urgent and necessary diversity of the world. This approach is rooted in the “Tout-monde” philosophy of Martinican poet Édouard Glissant1.
Their work has been exhibited, among others, at Carpenters Workshop Gallery in London, Talents à la Carte at Maison&Objet Paris, MAD Paris, the SaloneSatellite in Milan, VIA, Dutch Design Week in Eindhoven, Reciprocity Design Liège in Belgium, Operae Design Festival in Turin (Italy), the Mémorial ACTe in Guadeloupe, and the Shenzhen Museum of Contemporary Art in China.
In 2017, dach&zephir was named among the 15 emerging European design talents by Li Edelkoort, and in 2018 and 2024, was listed in the FD100, which recognizes 100 French designers contributing to the international influence of French design. In 2020, the duo—collaborating with PhD candidate and textile designer Antonin Mongin—received the “Special Jury Prize” at the 35th International Festival of Fashion and Photography in Hyères in the “fashion accessories” category.
Praised for the singularity of their approach on the French design scene—particularly through Élòj Kréyòl, a field study exploring the overlooked cultural and creative histories of Caribbean Creole societies and ways of proposing a contemporary vision and transmission—their creations, labeled by the Fondation pour la Mémoire de l’Esclavage (2017), are now part of the national collections of the CNAP, the Musée des Arts Décoratifs in Paris, the FRAC Pays de la Loire, and the MNAM – Centre Georges Pompidou.
In 2024, the Cité du design in Saint-Étienne dedicated its first monographic exhibition to the duo, titled simé grenn (“to sow seeds”).
Awarded the Grand Prix de la Création of the City of Paris in 2025 (design/engagement category), the designers collaborate with various institutions (public and private) and international publishers on design projects (commissions and research). They also lead lectures and workshops, sharing their vision of the profession with students in art and design schools.
- In Glissant, Edouard, Poetics, IV: Treatise on the Whole-World, Paris, Gallimard, 1997, 268 p. In this work, Glissant defines the Whole-World, a concept according to which our contemporary world must narrate itself—and be shared—according to principles of the interpenetration of cultures, within a genuine dynamic of exchange. ↑
Recherches
Nous postons régulièrement sur Instagram (@dach.zephir) des images issues de nos recherches culturelles, plastiques et visuelles.
Une autre page Instagram (@eloj.kreyol) et un Soundcloud (Éloj Kréyol [Creole Praise]) sont dédiés à notre recherche en cours autour des cultures créoles des Antilles françaises.
We regularly post on Instagram (@dach.zephir) images from our cultural, plastic and visual research.
Another Instagram page (@eloj.kreyol) and a Soundcloud (Éloj Kréyol [Creole Praise]) are dedicated to our ongoing research around the Creole cultures of the French West Indies.
Acquisitions
MNAM - Centre Georges Pompidou
Élòj Kréyòl
Corpus de projets issu de la recherche de terrain développée par le duo entre 2015 et 2024
CNAP - Centre National des Arts Plastiques
Vases Péyi
Collection de trois vases imaginées par et pour l'île
MAD - Musée des arts décoratifs de Paris
Machann Pannié, objet d'étude pour une créolisation en design
Collection de 10 paniers et corbeilles célébrant la possibilité d'une vannerie créolisée
FRAC - Pays de Loire
Caribbean Beauties #2 (issue de la série Caribbean Beauties)
Installation mixte composée d'une sculpture et d'un collage
Prix
2025
Grand Prix de la Création de la Ville de Paris
BDMMA - Bureau du Design, de la Mode et des Métiers d'Arts
Prix - Engagement design pour l'ensemble du parcours
2024
Lauréat FD 100 design, les 100 designers d’objets et d’espace qui font rayonner la France à l’international
French Design By VIA
Sonjé karayib, collection d'objets et mobilier éditée par CB2 [USA]
Lauréat de la commande publique pour la création des trophées du prix "1 immeuble, 1 oeuvre"
Ministère de la Culture
Petites Architectures - un paysage de microarchitectures imaginaires. Ces trophées rendent hommage aux matériaux de construction issus du monde du bâtiment.
2023
Lauréat de l’appel à candidature pour la commande publique «Créer un vase»
Centre National des Arts Plastiques (CNAP)
Vases Péyi - collection de trois vases pensées pour la flore créole.
2022
Sélection au 66ème Salon de Montrouge
Ville de Montrouge & Work Method (Guillaume Désanges & Coline Davenne)
dach&zephir est nommé parmi les artistes de cette édition avec Caribbean Beauties (2021) & Couteau CHIEN (2018) - deux projets autour de pratiques de résistances, curatée par Work Method (Guillaume Désanges & Coline Davenne).
2021
AMI — Mondes Nouveaux
Ministère de la Culture
Voix plurielles, voies créoles : pour une design (français) à l'ère de la créolisation
FoRTE — Fonds régional pour les talents émergents
Catégorie design/arts-visuels
Eritaj kontré (la rencontre des héritages) : célébration d'une vannerie créolisée
Fonds de production artistique Enowe-Artgon
Artagon Pantin
Panié machann : objet d'étude pour une créolisation par le design
Finaliste du Prix de la Monnaie de Paris
Monnaie de Paris
Mailles fertiles - une médaille à terminer par le geste vannier.
Finaliste de la Bourse Agora pour la recherche
Agora du design
Élòj Kréyòl - les multiples des cultures créoles et leur potentiel émancipatoire
2020
Prix spécial du jury du 35e Festival de mode — cat. accessoires de mode
Villa Noailles
Collection Bijoux de tête - en colaboration avec Antonin Mongin
Label « Fondation pour la Mémoire de l’Esclavage »
Fondation pour la mémoire de l'esclavage
Pour l’étendue de la recherche Elòj Kréyòl
2019
Lauréat FD 100 design, les 100 designers d’objets et d’espace qui font rayonner la France à l’international
Le French Design by VIA
Manman dlo - une histoire de l'eau en Martinique, présentée lors de la Milano Design Week
2018
Lauréat du programme de soutien à l’émergence artistique «Création en cours»
Les Ateliers Médicis & Ministère de la Culture et de l'Education
Résidence de recherche et création autour des histoires culturelles et créatives de l'île de la Martinique et programme d'ateliers de transmission intitulé NATK avec l'école primaire Michèle Gisquet du Vauclin.
Publications
2024
simé grenn
dach&zephir, éd. Cité du design
À travers une sélection d'images commentées et d'archives inédites, cet ouvrage consacré aux designers dach&zephir met en lumière les questionnements qui les animent à propos des savoirs et histoires oubliés, négligés ou effacés. Un texte introductif confié à Olivier Marboeuf, auteur-conteur, apporte un éclairage inédit sur la démarche du duo.
2023
Machann Pannié, objet d'étude pour une créolisation par le design
dach&zephir, éd. dach&zephir & DS Galerie
Pensé comme un prolongement de l’exposition, le présent journal revient sur différentes rencontres qui ont nourri la recherche de terrain menée par le duo à propos des histoires du métier en Guadeloupe et en France hexagonale.
Entre objet souvenir et "petites nouvelles" à propos du métier, David Demetrius (critique d'art) signe le texte d'exposition et le poème de fin. Cinq artisans (de l'hexagonale et de la Guadeloupe) reviennent sur leur rapport à la pratique et à l'objet "panier" et deux essais écrits par le duo apportent quelques éclaircissements sur l'histoire de la vannerie des Antilles et les hypothèses potentielles de sa "disparition".
L'ensemble du journal est ponctué d'une documentation large, entre images d'archives, collages et photographies personnelles et documentaires.
La conception graphique du journal est signée Bureau Clément Wibaut (graphiste indépendant) et celui-ci est tiré à 500 exemplaires (distribution gratuite).
2019
Eloge créole. Meanderings in the field of decolonial design
Sophie Krier, éd. Onomatopee
Ce quatrième numéro de Field Essays met en lumière la recherche Éloj Kréyol, menée par le duo de designers dach&zephir (Florian Dach et Dimitri Zephir). Commencée en 2015, Éloj Kréyol est un effort pour réconcilier et réactiver des lignes de vie artisanales et culturelles qui ont été négligées dans la généalogie de l’archipel des Antilles françaises.
Ce numéro de Field Essays a été rendu possible grâce au soutien de Creative Industries Fund NL, Onomatopee Projects, Provincie Brabant, Atelier Sophie Krier, EnsadLab – PSL Université Paris et des auteurs © 2019
Résidences
2024
Fountainhead
Miami
Résidence artistique et développement d’un projet de recherche et création autour du thème « East to West » et exposition à Untiltled fair durant Art Basel Miami.
2022
L’art de la rencontre #2
Graulhet
Résidence de recherche et de création en entreprise de la filière cuir de Graulhet. Projet porté par le Centre d’art Le Lait en partenariat avec la ville de Graulhet et l’association Graulhet Le Cuir. Résidence effectuée au sein des Ateliers Fourès, manufacture de maroquinerie.
2021
FRONAT
Tunisie
Projet d’appui à la valorisation de l’artisanat tunisien, en partenariat avec l’Office national de l’artisanat tunisien et la Fondation Rambourg.
2018
Éloj Kréyòl x NATK
Martinique
Résidence de recherche et de création autour des histoires minorées de la Martinique et ateliers de transmission à l'école Michèle Gisquet du Vauclin.
Expositions
2024
simé grenn
La Platine, Cité du design, Saint-Étienne [FR]
Exposition monographique dédiée au travail du duo dach&zephir.
2023
Machann Pannié
DS Galerie, Paris [FR]
Exposition personnelle présentée par le duo de designers dach&zephir autour de l’art de la vannerie qui s’écrit entre les Antilles Françaises (Guadeloupe / Martinique) et la France hexagonale.
Basket Club, a celebration of future crafts
Alcova, Milano design week [IT]
2022
66e Salon de Montrouge
Montrouge, Paris [FR]
L'art de la rencontre #2
Graulhet, Région Occitanie [FR]
Résidence de recherche et de création au sein des Ateliers Fourès
Projet porté par le Centre d’art Le Lait en partenariat avec la ville de Graulhet et l’association Graulhet Le Cuir.
East to West
Scholls Hollenegg for design, Styria [AT]
Exhibition of Couteau CHIEN collection (from Eloj Kréyol design research)
2021
Plant Fever, vers un design phyto-centré
Museum für Gestaltung Zürich [CH]
Exhibition of Eritaj Kontré collection
HOW&WOW BASK IT!
Crafts Council, Eindhoven [NL]
Infinite Creativity for a Finite World
Folie n°6 - La Villette, Paris [FR]
BasketClub
Karimoku showroom, Tokyo [JP]
2020
Extraordinaire (exposition collective)
mudac – musée de design et d’arts appliqués, Lausanne, [CH]
Plant Fever, vers un design phyto-centré
CID au Grand Hornu [BE]
2019
HUMANITY (Human + Community)
Gwangju Design Biennale, Gwangju [KR]
ESQUIMAUX
Palais Galerie, Neuchâtel [CH]
Festival 100% Villette
La Grande Hall de la Villette, Paris [FR]
Vis à vis: entre art et design, France/Chine
Shenzhen Museum of Contemporary Art, Shenzhen [CN]
2018
Contextes (solo show)
Médiathèque Jean-Jaurès, Nevers [FR]
Éloge Créole (solo show)
Onomatopee gallery, Eindhoven [NL]
Best French Schools Projects
Salone del mobile, Milan [IT]
2017
The Graduate(s), 15 European design talents selected by Lidewij Edelkoort
Carpenters Workshop G., Londres [UK]
CAN, 250 ans d’Histoires
Musée des Arts décoratifs de Paris [FR]
La figure de l’Autre (projet de diplôme)
Salon Révélation, Grand Palais, Paris [FR]
2016
Designing the Future
Operae Design Festival, Turin [IT]
Lectures
2025
Dialoguer avec l'intangible, quand les savoir-faire nous parlent d'un territoire
JAD - Jardin des métiers d'Art et du Design, Sèvres [FR]
Séminaire des métiers d'arts de Guyane
Maison des Cultures et des Mémoires, Rémire-Montjoly [GF]
2024
Sé grenn diri ka fè sak diri
ESADE, Cité du design, Saint-Etienne [FR]
élòj kréyòl by dach&zephir, decolonising making and cultural representation
dieDAS - Design Akademie Saaleck, Saaleck [DE]
Les gestes : une archive vivante au croisement de la mémoire, des savoir-faire et de l’écologie
Fondation d’entreprise Martell, Cognac [FR]